Как понять выражение «Давай будем джемиться», что значит «джемиться»?
В песне такие слова. Девушка говорит парню- «а давай будем джемиться», он ей отвечает «после того как поженимся». Что значит этот их диалог ? Вот в этом видео. На 1м 16-й сек
Выражение несколько жаргонное и свойственно для молодёжного слэнга. Многие подразумевают под ним разные приятные вещи. Например, «кайфовать», заниматься приятными вещами, такими как ходить в клуб, слушать любимую музыку, выпивать спиртное,№заниматься любовью», тусоваться в своём кругу и так далее, и тому подобное. В общем-то, всё что угодно, кроме работы и домашних дел.Только моё мнение.
джемиться, гл. (сленг музыкантов)
Импровизировать на музыкальных инструментах.
Джем — совместная импровизация.
Estonianna — это известный бьюти-блоггер на Ютубе. Настоящее имя — Анна Овсянкина, дата рождения — 1 марта 1986 года. Аня родилась и живет в Эстонии. На сегодняшний день у девушки почти 390 тысяч подписчиков, а ее каналу уже 4 года. В своих видео Аня рассказывает о новинках косметики, одежды, об уходе за собой. Вот ссылка на ее канал на Ютубе. Здесь можно посмотреть ее страницу Вконтакте. А вот ее профиль в Инстаграмм.
Так же недавно Аня вместе с мужем Антоном стали вести канал влогов — показывать нам, зрителям, свою жизнь. Ребят очень интересно и приятно смотреть, т.к. они веселые и светлые.)) Если интересно, вот их канал.
Предлагаю ознакомиться с еще одним мастер-классом по изготовлению Снегурочки из папье-машье.
Приготовим необходимые материалы:
- картонная коробка из-под яиц
- газета
- скотч
- клей ПВА
- малярный скотч
- проволока
- колеры
- краска
Для начала нужно замочить в горячей воде коробку из-под яиц. После того, как вода хорошо впитается, хорошо ее отжимаем и смешиваем с клеем ПВА.
Из газет формируем фигурку Снегурочки и скрепляем скотчем:
Для того, чтобы сверху легко было приклеить вату, обматываем еще малярным скотчем:
Из проволоки делаем ручки:
Обматываем также малярным скотчем:
Далее заготовленную массу накладываем на фигурку:
Затем из ниток плетем косу, прикрепляем к голове, лепим готовые глазки.
Даем просохнуть фигурке, шпатлюем и штукатурим, затем раскрашиваем:
Вот такая получается красавица-Снегурочка .
Программа на 31 декабря по основным каналам не такая уж и скучная, можно выбрать то, что хочешь посмотреть новенького. Правда не обойдется без нафталина, сорри я так называю старые советские комедии, которым по 40 и более лет. Их покажут на Первом и России. На НТВ канале странная программа, будто и не праздничная совсем. Кстати с Первого хочу заметить «Иронию судьбы» перенесли на Россию 1. Так что не отчаивайтесь любители.
Посмотрев программу всех центральных каналов для меня самое интересное на СТС и Рен-тв. Хотя супруг может и спортивное посмотрит. Самое главное по Первому не пропускаем обращение Президента и боя курантов. Первый обещал в своей Новогодней ночи показать артистов, которых выбирали зрители в течение почти трех недель, так же как и РТР в своем «Голубом огоньке». Ну что ж посмотрим, как они выполнят обещание.
Ну а почему это может быть плохо? Естественно это хорошо. Это значит что людям нравятся ваши ответы. Может быть у вас скрытые таланты к написанию чего — либо. Попробуйте себя в этом деле, вдруг получится. На этом кстати можно хорошо заработать, так что подумайте).
Поклонников группы Prodigy новости, пришедшие 4 марта 2019 года, не обрадовали, потому что умер Кит Флинт — участник группы с дня ее основания, бывший вначале только танцовщиком, а потом ставший и вокалистом.
Именно характерный образ Кита Флинта являлся визитной карточкой группы Prodigy.
В своем доме в Англии Кит Флинт решил добровольно уйти из жизни. В сентябре ему исполнилось бы 50 лет.
Почему кончают жизнь самоубийством известные музыканты? Как правило, от депрессии, а уж что стало причиной ее, можно только догадываться.
В июне 2019 года группа Prodigy должна была выступить с концертом в Москве.
Источник
КАК НАУЧИТЬСЯ ДЖЕМИТЬ С КЕМ УГОДНО?
Возможно, вы привязаны к своему коллективу и никогда не играли больше ни с кем, кроме определенного круга людей. Или же занимаетесь сольными проектами. Однако для поддержания музыкального тонуса очень полезны джемы с другими музыкантами.
Один из самых сильных барьеров, удерживающих нас от того, чтобы просто взять и поиграть с другими людьми – это наши представления о том, что существует правильный и неправильный способы исполнения музыки. Подобное представление формируется благодаря многим разным факторам, но оно само по себе «неправильно». Почему это происходит:
— Вы учились в музыкальной школе/ВУЗе, и переоценили значение музыкальной теории, которая якобы диктует правила, которым необходимо следовать;
— Вы участвуете в коллективе, в котором люди постоянно критикуют вас;
— Вы в принципе окружены людьми, которые привыкли вас критиковать.
Эти факторы накладывают на вас тяжелое бремя постоянной самокритики, которое заставляет вас бояться сыграть что-то не так, как нужно. Проблема подобного образа мышления с ног на голову переворачивает фундаментальную природу и цель музыки, которая заключается в том, чтобы передавать то, что вы думаете и чувствуете.
Первое, что необходимо сделать – это найти способ заглушить свою или чужую критику у себя в голове и постараться начать доверять собственным ушам. Запомните, в любой музыкальной ситуации финальное решение остается именно за ними, и никогда – за чужим мнением. Это ваше собственное выражение мыслей и чувств, а не чей-то музыкальный вкус.
ВАЖНОСТЬ РИСКОВ
Чтобы найти то, что вам нравится слышать, нужно научиться брать на себя музыкальные риски и не бояться делать ошибок. Музыкальный джем не опасен ни для чьей жизни, не сулит никому болезней, от него не страдает ничья репутация или финансовое положение, поэтому слово «риск» здесь – это просто фигура речи. Многие крутые идеи рождаются именно из ошибок – на репетициях, во время сессий записи, концертов и других ситуаций, когда вам нужно исполнять музыку. И поскольку ошибки могут быть настолько ценными, лучше всего нарочно вводить себя в зоны риска:
— Сыграть тот аккорд, который «не предполагается» в конкретной песне;
— Играть случайный набор нот на вашем инструменте;
— Хотя бы иногда слушать альбомы с экспериментальной музыкой и пытаться понять ее структуру.
Чем больше вы будете практиковаться в этих «рисках», тем больше вероятность появления хороших идей. Не забывайте записывать свои джемы, чтобы вы всегда могли вспомнить идею и воспользоваться ей позже.
С ЧЕГО НАЧИНАТЬ?
Конечно, прочтения этой статьи недостаточно для того, чтобы сразу схватить телефон и позвонить знакомому музыканту с предложением. Потренируйтесь немного в одиночестве. Запишите под метроном самую простую басовую партию (мы имеем в виду, ОЧЕНЬ простую) и играйте под нее. Это будет своеобразным джемом с самим собой. Также можно включить известную песню – но не из любимых. Возможно даже ту, которая вам не нравится, или в которой, как вам кажется, чего-то не хватает.
Разумеется, не нужно приходить на первую джем-сессию с полным отсутствием идей. Принесите с собой какие-то мелодии и риффы, ритмы – пусть у вас будет несколько заготовок. И убедитесь, что те или тот, с кем вы собираетесь встретиться, тоже принесут что-то с собой. Так вы сможете настроиться друг на друга и получить максимальное количество удовольствия и пользы.
Источник
5 причин джемить почаще
Если вы привыкли к регулярным репетициям с группой, вам наверняка известно, как неструктурированные джем-сессии могут отнимать драгоценное время, которое могло быть потрачено на работу над песнями. Именно поэтому многие коллективы стараются свести к минимуму количество таких музыкальных «блужданий», или же вообще к ним не прикасаться.
Но если подходить к джемам правильно, они могут быть невероятно полезны для музыки, даже если они и не приносят ощутимого результата немедленно.
Если вы все еще сомневаетесь в том, что джем нужно практиковать регулярно, то вот несколько соображений, которые заставят вас пересмотреть свою позицию.
Джем создает «химию»
Одно из самых главных удовольствий в наблюдении за игрой, например, джаз-коллектива — это то ощущение химии, которой есть между музыкантами и передается зрителям. Эта химия появляется только в том случае, если определенный круг музыкантов джемит на протяжении долгого времени.
Группе, играющей неимпровизированную музыку, порой довольно тяжело достигнуть того же уровня химии, поэтому джемы крайне важны именно для тех коллективов, которые не играют джаз.
Джемы помогают лучше слышать других участников группы, находить способы поддержки своих товарищей, и даже предугадывать их движения.
Джемы приводят к новым идеям для песен
Многие группы используют коллективные импровизации как ключевой инструмент для нахождения новых идей, к которым они бы никогда не пришли, играй участники группы каждый по отдельности. Когда в репетиционной комнате происходит джем, никто не парится об ошибках или неверных аккордах. Эта свобода часто позволяет прийти к совершенно новым идеям.
Если вы приносите наброски песен на репетиции, а потом с группой джемите «на тему» этих набросков, это должно приводить к интересным результатам. Другие участники группы слышат это иначе, нежели слышите их вы, так что вы никогда не знаете, куда вас уведут ваши товарищи в работе над песней.
Джем помогает сфокусироваться
Иногда может показаться, будто групповые джемы лишены какой-либо концентрации, однако если вы структурируете свои джемы, то увидите, насколько полезно это может быть для фокусировки.
Например, после работы над тяжелым отрывком песни, можно организовывать короткий сеанс джема для того, чтобы все пришли в себя, расслабились и «перезагрузились» для дальнейший работы. Позже можно вновь вернуться к сложной части, и над ней будет уже гораздо легче работать после того, как вы выпустите пар. Как если вы заучиваете стихи, которые вам даются тяжело, затем ложитесь спать и наутро просыпаетесь и понимаете, что вы в состоянии прочесть все идеально — так же и здесь, джем — это отличный отдых для мозга и время для структуризации материала у вас в голове.
Джем помогает бороться со страхом сцены
Если вы джемите, то воспринимаете игру как некое приключение, и именно это помогает вам более расслабленно рисковать и не бояться делать ошибки.
Это вовсе не значит, что вы начнете делать больше ошибок на сцене, но если вы рискуете на постоянной основе, то день за днем чувствуете себя комфортнее, играя на своем инструменте. Это ведет к уверенности во время выступлений.
В конце концов, джемить весело
Не такая уж это и новость, но зачастую джем — это именно веселье, а не просто приятные чувства. Например, исследования в спорте показали, что те спортсмены, которые уделяют больше времени свободным тренировкам гораздо реже уходят «со сцены» или страдают от переутомления, чем те, которые посвящают все свое время работе над развитием навыков.
То же самое можно сказать и о музыкантах — у тех, кто уделяет больше времени музыкальному веселью во время репетиций, гораздо больше шансов остаться в деле на долгое время. Что касается групповых репетиций, то получение удовольствия, развлечение — это не такая уж и легкая вещь, как может показаться сначала. Особенно, если вы перфекционист.
Разумеется, репетиции не предназначены для того, чтобы перманентно развлекаться — нужно делать большое количество важной работы, так что нельзя джемить постоянно.
Но вы удивитесь, насколько мягче будет идти эта важная работа и насколько более удовлетворительными будут результаты, если сначала вы устроите небольшую импровизационную сессию. Вовсе необязательно посвящать импровизациям половину репетиции — даже пяти минут свободного джема в начале каждой репетиции может быть достаточно для того, чтобы каждый почувствовал себя комфортно и был готов к продуктивной работе.
Источник
